Les artistes dont le style peut inspirer la création d’images dans MidJourney

Lorsque l’on crée une image à partir de texte dans MidJourney ou tout autre outil de création d’images, il est souvent utile de s’inspirer du style de différents artistes pour obtenir le résultat souhaité. Que vous cherchiez à créer une image abstraite, réaliste ou futuriste, il existe une grande variété d’artistes dont les styles peuvent servir de référence et d’inspiration pour votre création. Dans cet article, nous avons dressé une liste de 10 artistes dont le style peut influencer et améliorer la création d’images à partir de texte dans MidJourney ou tout autre logiciel similaire. Suivez-nous pour découvrir ces artistes et leur style unique.

Styles d’artistes célèbres

En faisant référence à un artiste célèbre vous pouvez impacter sensiblement vos créations numériques, par exemple : James Brown par Pablo Picasso

Peintres célèbres :

• Léonard de Vinci : connu pour ses peintures, dessins anatomiques et inventions, Léonard de Vinci est considéré comme l’un des plus grands génies de l’histoire.
• Michel-Ange : célèbre pour ses fresques et sculptures de la Renaissance italienne, Michel-Ange est considéré comme l’un des plus grands artistes de tous les temps.
• Pablo Picasso : artiste espagnol qui a marqué l’histoire de l’art moderne avec ses peintures, sculptures, gravures et céramiques.
• Vincent van Gogh : artiste néerlandais connu pour ses peintures vibrantes et expressives, Van Gogh est devenu l’un des artistes les plus célèbres et les plus influents de l’histoire de l’art.
• Claude Monet : pionnier du mouvement impressionniste, Monet est connu pour ses peintures de paysages, de fleurs et de l’eau, qui ont capturé la lumière et l’atmosphère avec une précision et une subtilité étonnantes.
• Rembrandt : artiste hollandais célèbre pour ses portraits et peintures historiques, Rembrandt est considéré comme l’un des plus grands peintres de l’âge d’or hollandais.
• Salvador Dali : artiste espagnol du mouvement surréaliste, Dali est connu pour ses peintures oniriques et fantaisistes qui explorent les limites de la perception et de la réalité.
• Gustav Klimt : artiste autrichien connu pour ses peintures décoratives qui ont incorporé des motifs ornementaux et des couleurs vibrantes.
• Albrecht Dürer : artiste allemand de la Renaissance qui a créé des gravures, des peintures et des dessins de grande qualité technique, connu pour son sens de l’anatomie et de la perspective.
• Henri Matisse : artiste français qui a développé un style de peinture coloré et expressif, connu pour ses collages et ses tableaux de danseuses.
• Yayoi Kusama : Yayoi Kusama est une artiste contemporaine japonaise avant-gardiste, peintre, sculptrice et écrivaine. Elle utilise souvent des pois et des couleurs sur ses œuvres

Artistes dans le domaine de la calligraphies

Faites référence dans vos prompts Midjourney a un calligraphe pour influencer le style de vos création numériques.

• Liu Dan
• Yang jiechang
• Chobunsai Eishi

• Utagawa Kuniyoshi

• Ukiyo-e

• Shodo Harada Roshi : : ses compositions colorées sont souvent basées sur des caractères kanji (idéogrammes japonais) liés à la méditation zen.
• La calligraphie coréenne de Kim Jeong-hui : son travail est connu pour ses couleurs vibrantes et ses compositions poétiques, qui incorporent des éléments de la nature tels que des fleurs, des arbres et des oiseaux.
• La calligraphie tibétaine de Tashi Mannox : son style est inspiré par la tradition bouddhiste tibétaine et est connu pour son utilisation de couleurs vives et de motifs géométriques complexes.
• Wu Guanzhong : ses compositions colorées mettent souvent en scène des paysages urbains modernes ou des scènes rurales traditionnelles, rendues avec des couleurs vives et des formes simplifiées.
• Gyokusei Jikihara : cet artiste est connu pour ses compositions colorées représentant des scènes de la vie quotidienne, telles que des personnages, des animaux et des paysages naturels.
• Kim Hong-do : ce calligraphe du 18ème siècle est célèbre pour ses portraits colorés de la vie quotidienne coréenne, tels que des marchands, des artisans et des paysans.
• La calligraphie vietnamienne de Nguyễn Hữu Bảo : ses compositions colorées représentent souvent des scènes de la vie rurale vietnamienne, telles que des paysages de rizières, des villages et des personnages traditionnels en tenue.
• La calligraphie tibétaine de Karma Phuntsok : cet artiste utilise des couleurs riches et vibrantes pour créer des compositions représentant des divinités bouddhistes et des personnages mythologiques de la culture tibétaine.

Dessinateurs/Illustrateurs célèbres

Vos créations numériques peuvent être créées selon le style d’un dessinateur spécifique, voici quelques uns de ceux qui ont beaucoup influencer la bande dessinée. Pour ce faire mentionnez leurs noms dans vos commandes MidJourney.

• Hergé : l’auteur belge de la série Tintin, connu pour son style clair et épuré, caractérisé par des lignes nettes et des couleurs primaires.
• Kawase Hasui
• Moebius : de son vrai nom Jean Giraud, artiste français connu pour ses bandes dessinées de science-fiction et ses illustrations, avec un style de dessin très détaillé et complexe.
• Frank Miller : l’auteur américain de comics tels que Sin City et The Dark Knight Returns, connu pour son style sombre et contrasté, avec des couleurs limitées et une forte utilisation de l’ombre et de la lumière.
• Osamu Tezuka : considéré comme le « père du manga », l’auteur japonais de séries populaires telles que Astro Boy et Kimba the White Lion, connu pour son style de dessin doux et expressif, avec des personnages aux grands yeux et des mouvements fluides.
• Marjane Satrapi : l’auteur iranienne de Persepolis, une bande dessinée autobiographique sur son expérience de vie en Iran après la révolution islamique, connue pour son style de dessin simple mais évocateur, avec des personnages stylisés et des couleurs limitées.
• Joann Sfar : l’auteur français de bandes dessinées telles que Le Chat du Rabbin et Klezmer, connu pour son style de dessin fantaisiste et imaginatif, avec des personnages anthropomorphiques et des couleurs vives.
• Chris Ware : l’auteur américain de bandes dessinées telles que Jimmy Corrigan, the Smartest Kid on Earth, connu pour son style de dessin minutieux et détaillé, avec des compositions complexes et des couleurs subtiles.
• Art Spiegelman : l’auteur américain de la bande dessinée Maus, connu pour son style de dessin simple mais efficace, avec des personnages stylisés et une utilisation innovante de la couleur pour distinguer différentes époques et contextes.
• Craig Thompson : l’auteur américain de la bande dessinée Blankets, connu pour son style de dessin doux et évocateur, avec des personnages expressifs et des paysages détaillés.
• Jillian Tamaki : l’auteur canadienne de bandes dessinées telles que Skim et SuperMutant Magic Academy, connue pour son style de dessin à la fois simple et complexe, avec des personnages aux expressions subtiles et des couleurs délicates.
• Hayao Miyazaki

Style de studios créateurs d’anime

Dans vos prompts MidJourney, vous pouvez faire référence à un studio ou l’oeuvre cinématographique d’un stodio pour mieux façonner l’image selon la cible désirée. Pensez au paramètre -niji pour créer une version anime de votre image.

• Studio Ghibli : un studio d’animation japonais fondé par Hayao Miyazaki, Isao Takahata et Toshio Suzuki, connu pour des films tels que Le Voyage de Chihiro, Princesse Mononoké et Mon voisin Totoro.
• Studio Pixar
• Kyoto Animation : un studio d’animation japonais connu pour ses séries télévisées telles que La Mélancolie de Haruhi Suzumiya, K-On! et Violet Evergarden.
• Production I.G : un studio d’animation japonais connu pour ses séries télévisées telles que Ghost in the Shell: Stand Alone Complex et Psycho-Pass, ainsi que pour des films tels que Blood: The Last Vampire et Patlabor: The Movie.
• Sunrise : un studio d’animation japonais connu pour des séries télévisées telles que Gundam, Code Geass et Cowboy Bebop.
• Madhouse : un studio d’animation japonais connu pour des séries télévisées telles que Death Note, One-Punch Man et Paranoia Agent, ainsi que pour des films tels que Paprika et Millennium Actress.
• Shaft : un studio d’animation japonais connu pour des séries télévisées telles que Monogatari Series, Madoka Magica et March Comes in Like a Lion.
• Bones : un studio d’animation japonais connu pour des séries télévisées telles que Fullmetal Alchemist, My Hero Academia et Mob Psycho 100.
• Toei Animation : un studio d’animation japonais connu pour des séries télévisées telles que Dragon Ball, Sailor Moon et One Piece.
• Studio Pierrot : un studio d’animation japonais connu pour des séries télévisées telles que Naruto, Bleach et Yu Yu Hakusho.
• A-1 Pictures : un studio d’animation japonais connu pour des séries télévisées telles que Sword Art Online, Anohana et Your Lie in April.

Les jeux célèbres

Par exemple : Le pape conduit une ferrari dans GTA 5

Voici quelques jeux vidéo avec un style visuel marquant :

• Cuphead : Un jeu d’action-plateforme inspiré des dessins animés des années 1930 avec une animation traditionnelle dessinée à la main et une musique de jazz originale.
• Ori and the Blind Forest : Un jeu de plateforme et d’aventure avec des graphismes incroyablement détaillés, des couleurs vives et un style visuel unique.
• Borderlands 2 : Un jeu de tir à la première personne avec un style graphique qui combine des textures réalistes et des contours de cell-shading pour un aspect de bande dessinée.
• Limbo : Un jeu de puzzle en noir et blanc avec une esthétique minimaliste et une ambiance sombre.
• The Witness : Un jeu de puzzle avec des paysages colorés et vibrants et des détails architecturaux complexes qui créent un monde visuellement riche et captivant.
• Journey : Un jeu d’exploration avec un style visuel magnifique et poétique qui utilise des couleurs vives et des textures fluides pour créer une expérience immersive.
• Cuphead : Un jeu d’action-plateforme inspiré des dessins animés des années 1930 avec une animation traditionnelle dessinée à la main et une musique de jazz originale.
• Ori and the Blind Forest : Un jeu de plateforme et d’aventure avec des graphismes incroyablement détaillés, des couleurs vives et un style visuel unique.
• GTA 5

Les architectes Célèbres

Il y a de nombreux architectes qui ont influencé l’architecture à travers l’histoire. Voici quelques-uns des plus célèbres :

• Vitruve : Architecte romain du 1er siècle avant J.-C., auteur du traité De architectura qui a influencé la théorie et la pratique de l’architecture pendant des siècles.
• Andrea Palladio : Architecte italien de la Renaissance qui a développé un style classique inspiré de l’architecture romaine et grecque. Ses théories ont influencé l’architecture pendant des siècles.
• Christopher Wren : Architecte anglais du 17ème siècle qui a conçu de nombreux bâtiments célèbres, notamment la cathédrale Saint-Paul à Londres.
• Frank Lloyd Wright : Architecte américain du 20ème siècle, connu pour son style organique qui cherchait à intégrer l’architecture dans la nature. Ses conceptions ont eu une influence majeure sur l’architecture moderne.
• Le Corbusier : Architecte suisse-français du 20ème siècle, qui a développé un style moderniste caractérisé par des formes géométriques simples, des matériaux industriels et une fonctionnalité maximale.
• Ludwig Mies van der Rohe : Architecte allemand du 20ème siècle qui a développé un style minimaliste et fonctionnel qui a influencé l’architecture moderne.
• Zaha Hadid : Architecte irako-britannique du 21ème siècle, connue pour ses conceptions avant-gardistes et sculpturales qui repoussent les limites de la forme et de la fonction.
• Renzo Piano : Architecte italien du 21ème siècle, connu pour ses conceptions élégantes et minimalistes qui cherchent à intégrer l’architecture dans le paysage environnant.
• Norman Foster : Architecte britannique du 21ème siècle, connu pour ses conceptions innovantes et durables qui cherchent à repousser les limites de la technologie et de la durabilité.
• Bjarke Ingels : Architecte danois du 21ème siècle, connu pour ses conceptions audacieuses et novatrices qui cherchent à combiner la fonctionnalité et l’esthétique dans des formes inattendues et originales.

Vous pouvez également faire référence à des styles d’architecture :

• Architecture antique : le style architectural des civilisations grecques et romaines, caractérisé par des colonnes, des arcs, des voûtes et des dômes.
• Architecture médiévale : le style architectural de l’Europe occidentale du 5ème au 15ème siècle, caractérisé par des arcades, des voûtes et des tours.
• Architecture Renaissance : le style architectural du 15ème et 16ème siècle en Europe, caractérisé par des proportions harmonieuses, des arcs en plein cintre, des colonnes et des coupoles.
• Architecture baroque : un style architectural européen des 17ème et 18ème siècles, caractérisé par des formes dynamiques, des sculptures ornementales et des jeux de lumière.
• Architecture néoclassique : un style architectural européen du 18ème et 19ème siècle, caractérisé par l’utilisation de motifs classiques tels que des colonnes, des frontons et des frises.
• Architecture Art nouveau : un style architectural européen du début du 20ème siècle, caractérisé par des lignes courbes, des formes organiques et des motifs floraux.
• Architecture moderniste : un style architectural du 20ème siècle, caractérisé par l’utilisation de matériaux industriels tels que le béton et l’acier, ainsi que par une esthétique minimaliste et fonctionnelle.
• Architecture postmoderne : un style architectural du 20ème siècle, caractérisé par l’utilisation de formes et de motifs traditionnels, ainsi que par une esthétique ludique et décorative.
• Architecture de l’écologie : un style architectural qui met l’accent sur la durabilité environnementale et l’utilisation de matériaux écologiques.
• Architecture paramétrique : un style architectural qui utilise des logiciels informatiques pour générer des formes et des motifs complexes et organiques.

Designer ayant marqué par leurs styles

• Philippe Starck : un designer français qui a conçu une large gamme de produits, allant des meubles aux ustensiles de cuisine en passant par les intérieurs d’hôtels et les objets de luxe, en utilisant un langage visuel avant-gardiste et ludique.
• Charles Eames : un designer américain célèbre pour ses contributions dans le domaine de la conception de meubles modernes, notamment avec sa chaise Eames Lounge Chair.
• Karim Rashid : un designer canadien d’origine égyptienne qui a conçu une large gamme de produits, du mobilier aux objets de consommation courante, en utilisant des formes et des couleurs audacieuses et innovantes.
• Elsa Schiaparelli : une designer de mode italienne qui a travaillé à Paris dans les années 1920 et 1930, connue pour ses designs novateurs et surréalistes.
• Paul Rand : un designer graphique américain célèbre pour son travail sur des logos emblématiques tels que le logo IBM et le logo ABC.

Les grands photographes

Voici une liste de photographes contemporains dont le style et les techniques peuvent influencer la production d’images numériques par l’IA :

• Cindy Sherman – pour son exploration de l’identité et de la représentation de soi
• Gregory Crewdson – pour ses mises en scène cinématographiques de la vie quotidienne
• Richard Avedon – pour son approche minimaliste et son travail avec la lumière
• Annie Leibovitz – pour ses portraits iconiques de célébrités et de personnalités influentes.
• Helmut Newton